服装设计图的人体比例技巧
〖A〗、基础比例体系时装画人体比例以8头身为基准,该比例符合黄金分割(1:0.618),具体划分为:上半身:3个头长(头顶至腰线)下半身:5个头长(腰线至脚底)此比例适用于常规服装展示,可通过调整头身数适应不同设计需求:7头身:缩短下半身,适合复古或童装风格。
〖B〗、画服装设计图取决于服装设计图的风格,画出喜欢的风格。精准设计服装的布局和细节,那么就要精确到头身比例了。刚开始画可以先在纸上确定模特的头的长度,然后再把资料向下额外画出八个相同的长度,一个模特最终的身高就定好了。
〖C〗、理想人体比例:服装效果图人体基于写实人体夸张、提炼,采用“9头身”或更长比例(9-10个头长)。9头身以肚脐为分割点,下半部与上半部比例为9∶5。9-10头长比例写实,适用于商业时装设计;更夸张比例倾向装饰风格,多用于时装广告插图。
〖D〗、肩斜度:颈肩点的水平线与肩线的夹角,正常肩的夹角为19°~22°。颈斜度:人体的颈项与垂直线的夹角,女性起伏较大为19°,呈“S”形;男性起伏较小为17°,竖直形。手臂下垂时自然弯曲的平均值:男性约为8cm,女性约为6cm。
〖E〗、现实中,人的身体大致为7到8个头的长度。然而,在时装画中,身体与头部的比例常常会被调整至1:9,以达到更好的视觉效果。 模特肩宽通常为头部宽度的三倍。这样的比例在绘制时装画时能够更好地展现服装的线条和结构。 眼睛是球状的,位于眼眶内。
服装制版基础知识入门必备尺寸表
Y型:胸围与腰围的差数在17cm~22cm之间。A型:胸围与腰围的差数在12cm~16cm之间。B型:胸围与腰围的差数在7cm~11cm之间。C型:胸围与腰围的差数在2cm~6cm之间。
服装制版基础知识入门必备尺寸表主要包括以下内容:男子尺寸 号:表示身高,以厘米为单位,决定服装的长短,分档为5厘米。 型:关注胸围或腰围,同样以厘米为单位,关乎服装的肥瘦度。胸围分档为4厘米,腰围则分别以4厘米和2厘米分档。 体型分类:Y型、A型、B型、C型,根据胸围与腰围的差值划分。
打版纸要选100g左右的牛皮纸或透明塑胶纸。1:4比例尺用来画缩小版设计。三角万能曲线的弯弧板保证线条流利,云形板处理领口袖圈时的顺滑。游标画线器做连点成线必备,还需要准备一套多色打版铅笔和至少两把长不锈钢量尺等。原型制版技能的掌握:文化式原型以人体正面展开图为基础,不同性别区分明显。
服装前领点是什么定位的参考点,人体测量的什么点
〖A〗、⑥前腋点:位于人体的手臂与胸部的交界处,是测量前胸宽的基准点。⑦后腋点:位于人体的手臂与背部的交界处,是测量后背宽的基准点。⑧袖肘点:位于人体手臂的肘关节处,是确定袖弯线凹势的参考点。⑨膝盖骨点:位于人体的膝关节中央。⑩踝骨点:位于脚腕两旁突起的部位。
〖B〗、颈窝点:位于前中央颈部和胸部交界处,是领口深度定位的参考点。 颈椎点:位于后中央颈部和背部交界处,即第七颈椎点,是测量背长和上衣长度的起点。 颈肩点:位于颈侧根部至肩部的转折点,是确定领宽的参考点,也是测量小肩宽的依据。
〖C〗、BP点:人体乳头点,是测量和设计上装的重要参考点。1 腰节:衣服腰部最细的位置,影响衣服的曲线设计。1 摆缝:位于袖窿下方,连接前后衣片的缝合线,影响下摆的流动性。1 底边:下摆,衣物的下边缘,影响整体视觉效果。1 串口:领面与驳头面的缝合处,形成独特的视觉效果。
在画服装设计图时,模特怎么画
〖A〗、头身、8头身、9头身人体的对比 8头身比例以腰线为基准,上半身三个头长,下半身五个头长,约等于1:0.618的黄金分割。如果表现的服装比较夸张。用的人体比例还有9头身,腰线以上仍是三个头长,只是拉长了下半身。如果整体比例进一步拉长,上半身也要相应变化。
〖B〗、人物侧面时,动态线往往体现在外轮廓的一侧;当人物正面时,动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。如何画好动态线呢?我们应该注意以下几个方面:(1)动态线是由人体动作变化产生的,它是外形上最明显、衣服与身体贴得较紧的部位。
〖C〗、画服装设计图取决于服装设计图的风格,画出喜欢的风格。精准设计服装的布局和细节,那么就要精确到头身比例了。刚开始画可以先在纸上确定模特的头的长度,然后再把资料向下额外画出八个相同的长度,一个模特最终的身高就定好了。
服装设计版单人体尺寸/审版干货,提升设计师专业度!
〖A〗、设计版单人体标注尺寸参考 以标准M码数据为例(以165身高88胸围为例),可以参考以下图示标注设计版单的尺寸:人体测量包括动态测量和静态测量:人体动态测量数据:是决定服装放松量的主要依据。人体的静态测量数据:决定服装规格的大小。
〖B〗、通过精确测量H参数和B参数,设计师能够更好地理解人体的体型特征,从而设计出更加符合人体工学的服装款式。这不仅有助于提升服装的舒适度,还能增加穿着者的满意度。
〖C〗、系统学习历史与结构:阅读中西方服装史、设计史,理解服装与人体结构的关系(如胸围、腰围与版型的关联)。正式学习专业知识 服装手绘:从人体比例入手,掌握衣领、袖笼、前后片等结构绘制,结合平面效果图与工艺版单学习。色彩与技法:通过动手搭配提升色感,理解色彩对服装美感的直接影响。
